清朝末年,留洋归国的富家子弟林继民(于洋 饰)被家乡广州城内民不聊生的社会景象激发出救国情怀,联手青年革命志士陈镜波(林锦堂 饰)合办报纸欲启发民智,却因揭发清政府的腐败屡遭官方打压致报馆被查封,继民备受打击从而立志加入同盟会,抛下了新婚妻子蔡雪雁(李司棋 饰),赴港追随黄兴(秦煌 饰)投身革命。雪雁本是镜波的未婚妻,为了保障雪雁的安稳,镜波忍痛将雪雁托付于家境优渥的继民,不料雪雁一过门便独守空闺,又因小姑林芷珊(韩马利 饰)情系镜波而遭妒忌,在继民出走后遭到夫家的欺侮,无奈走上了革命的道路……
压缩进了很多政治意图的现实故事,除了最后女主有点失心疯,疫情下的个体表现还是极其动人的。
所以全程用长焦镜头是因为防疫考虑而做出的牺牲吗?另外,利物浦口音也挺有意思的(虽然听上去已经是另一种语言了……
新冠来临的冲击,以小见大,英国卫生医疗系统
一种wow dude的瞠目结舌,im out here,绝顶天高的恐怖片。
我觉得懂我的朋友多少懂这部电影。
《引见》的延续,人物关系是几何的变化,最稳定以及最拿手的还是三角形。虽然金敏喜仍是主要角色,但是只是客观的承载容器,“去金敏喜”可能真是一种洪电影的未来趋势。
最近真喜欢看韩式小品,既尴尬又和谐。这是部为洪金两人“正名”的电影,洪说自己“很有才华”,说敏后“内心纯洁”,除了敏后全员工具人。洪尚秀对柏林电影节一直有野心,但想拿金熊还是得换个路子整点儿有营养的东西,不能光指着抽烟喝酒吃饭聊天。
结论,金敏喜是所有创作者的缪斯,而她现在只属于洪尚秀。
电影语言层面相当不错,专注于浅焦镜头。怜悯且无助。★★★★/8.1
小说家的段落可以视作洪对自己电影的解读吧。洪的样式如果在文学里寻找一个对应,篇幅拉长的卡佛,或者是近乎无色的陀思妥耶夫斯基。一种骤然凝聚的密度之美,在他也是生灭倏然而不胜自察的。
为了啾迪啃生肉,利物浦口音真是有点funny。Care home这个新冠的切入点不错,镜头灯光的运用很有压迫感。
柏林银熊 洪非常在线的自我重复 金敏喜好美 这份爱情我感受得到 但我还是觉得她应该有更广阔的天地 “天色尚早 但很快就会暗下来 趁着白日漫漫 让我们一起散步吧”
反复出现三四次的“Help”Tittle,和配合这个Tittle出现的那两三秒过场画面,将影片的整体性生生割裂;唯一感受到的是,当这个Tittle出现,就代表片中的时间大跨步向前了,但想推进时间有很多种方式,这是最偷懒最糟糕的一种。
第1600部电影。完全在舒适圈内的创作,初看洪影片时对其语言的新奇感如今没有了,两位爱得迷醉,不知道还能这样拍多久,可能也是我变迟钝了吧。告诫自己:要虔诚地尝试进入。
抛却自结构的审视和玩弄之后,洪的电影已然成为关于纯粹发现和创造美的作品,在淡然和平静中由内而外析出并封存美的结晶,怎能不为之动容?
这才是疫情电影的正确打开方式!朱迪科默可以封神了!
不喜欢浅焦镜头,不喜欢超特写。整得跟《索尔之子》那一套似的。以为浅焦镜头+感人剧情就是拿奖配方?
一个对自我产生质疑的小说家,偶遇曾经要将其小说拍成电影最终却推掉的导演夫妇,三人同行又遇到自顾息影的女演员。导演因赞许女演员的才华导致小说家对导演对女演员生活选择品头论足产生反感,不留情面地驳斥对方。导演的妻子不愿继续与其同行,小说家的观念与女演员不谋而合,因此二人打算共同完成一部短片创作。影片的结尾,女演员独自在影厅里观看成片,留给我们的只有一个镜头,即是女演员手捧野花目光清澈地走向屏幕,嘴角挂着清纯的微笑,哼着婚礼进行曲。洪尚秀借小说家之口说出自己全新的创作理念:情节不重要。被深剖赋予意义的生活细节也有被夸大之嫌。最重要的是重拾对生活的信念。影片中反复提及的女演员丈夫一角,始终未曾出现在影片中,以及影片的影片中。而小说家创作的前提是夫妇二人共同出演,对于生活起到决定性意义的事物是缺席的。
拍摄不规避展示疫情对于生活细节的改变,这又是一次生活与艺术之间的相互对照。
这是个啥?送到戛纳是为了个啥?……不是粉丝我为啥要看!?
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved